Déc-ouvrir le raga Bhoopali

Dans un premier temps, le raga (mode musical) est présenté dans sa forme de base.
Les notes proposées sont les bija mantras de l’Inde, des sons germes avec une portée énergétique particulière : SA RE GA MA PA DHA NI SA (au lieu du DO RE MI FA SOL LA SI DO occidental).

Cette présentation du raga Bhoopali permet de se familiariser avec ses intervalles, qui recèlent beaucoup plus de trésors qu’on ne pourrait le soupçonner de prime abord.

Familiarisez-vous avec ce raga en répétant les séquences proposées (noms des notes, voyelles « A », « E », « I », « O », « OU », son « M »), d’abord en vitesse 1 puis en augmentant progressivement la vitesse.

Raga Bhoopali – Vitesse 1

La première vitesse permet de se familiariser avec le raga et les intervalles qui le constituent.

Elle est la meilleure vitesse pour chanter les ragas avec la consciences des micro-tons.

Raga Bhoopali – Vitesse 2

Cette vitesse permet de faire monter l’énergie et de travailler la souplesse au niveau de l’appareil phonatoire.

Raga Bhoopali – Vitesse 3

Vitesse maximale pour notre exemple, donc énergie et souplesse maximales.

A cette vitesse, il est difficile de garder la justesse de chaque note !

Entrer dans la profondeur du Son

Allonger le souffle avec les notes tenues

Cette pratique permet de se familiariser avec le raga tout en allongeant le souffle : cette pratique fait gagner énormément de souffle.

L’inspire est prise par les narines, et chaque note est tenue aussi longtemps que cela reste confortable.

Pénétrer dans les espaces entre les notes

La pratique des micro-tons permet de prendre conscience des espaces entre les notes, si caractéristiques de la musique indienne.

Ces espaces sont ce qui donne vie à cette musique, ainsi qu’à de nombreuses musiques sacrées traditionnelles.

Jouer avec sa voix avec les alankaras

Les alankaras sont des variations sur un raga, c’est-à-dire des constructions géométriques construites avec les intervalles du raga.

Ce sont des jeux avec la voix, qui peuvent être pratiqués en monodie et/ou en polyphonie.

Ils vont des constructions les plus simples (structures à 2 notes) aux plus compliquées (structures à 8 notes et plus).

Alankara 1

Cet alankara est la variation la plus simple possible, où les notes sont regroupées par 2.

Il est ici proposé avec la séquence suivante : Noms des notes, voyelles, son « M », mantra « SO HAM » (symbole de l’inspire et de l’expire)

Alankara 1 – Vitesse 1
Alankara 1 – Vitesse 2
Alankara 1 – Vitesse 3

Alankara 2

Ici les notes sont regroupées par 3, ce qui permet davantage de combinaisons

Séquence proposée : Noms des notes, voyelles, son « M », mantra « HA RI OM »

Alankara 2 – Vitesse 1
Alankara 2 – Vitesse 2
Alankara 2 – Vitesse 3

Alankara 3

Construction sur une structure de base à 4 notes.

Séquence proposée : Noms des notes, voyelles, son « M », mantra « ANANDA OM » (Ananda = la félicité)

Alankara 3 – Vitesse 1
Alankara 3 – Vitesse 2
Alankara 3 – Vitesse 3

Bhajans – Kirtans

Les bhajans, aussi appelés Kirtans, sont des chants légers qui éveillent l’énergie du cœur et amènent de la joie.

Ce sont donc chants simples et entraînants, qui le plus souvent commencent lentement pour se familiariser avec la mélodie, et qui accélèrent progressivement pour faire monter l’énergie.

En général les bhajans sont guidés par un meneur, qui guide avec sa voix et est accompagné par un harmonium et des percussions. Le meneur peut s’amuser à dialoguer avec les participants avec des propositions sous forme de questions/réponses.

Bhajan 1 : Giri Dhari Nandalal